NATURE, ESPAZO DE APRENDIZAXE INFANTIL. Proxecto final de Daniel Rodríguez Estévez

Estamos tan acostumbrados a tenerla ahí, pasar por delante de ella constantemente, que hemos dejado de darle el valor que se merece, la vemos como algo que forma parte de nuestro entorno, como lo puede ser cualquier mobiliario urbano por ejemplo, es tal nuestro despotismo hacia ella que la utilizamos a nuestro antojo, como si de un objeto sin vida se tratase.


¿Qué es la naturaleza?

Colocamos plantas en nuestras casas a modo de decoración, cuando se marchitan, las tiramos y compramos otras, si tenemos un árbol en la finca de nuestra casa que nos da una sombra que no nos interesa lo talamos sin ningún remordimiento de conciencia, y así un sin fin de ejemplos que demuestran nuestro mal comportamiento hacia nuestro entorno natural.

Nos hemos olvidado por completo del beneficio que para nuestras vidas la naturaleza nos aporta alargando incluso ésta. La intervención del ser humano en la naturaleza ha ido afectando gradualmente a la vida natural en el planeta tierra.

La forma es la apariencia externa de las cosas. A través de ella, podemos obtener información sobre todo lo que nos rodea. Nuestro entorno cotidiano está constituido por una multitud de elementos, tanto entornos naturales como artificiales, que tienen distintos aspectos físicos, es decir, diferentes formas.

La forma es la identidad de cada cosa, es una combinación de puntos, de líneas, de planos, de colores, de texturas que originan el aspecto de algo determinado y que lo distinguen de otro objeto o cosa. Ésta en la naturaleza se clasifica atendiendo a los binomios forma-función, forma-métrica y forma complejidad. Una de las formas que nos encontramos en la naturaleza es la fractal, ésta es autosimilar, es decir, su estructura se repite en escalas progresivamente pequeñas.

La propuesta pretende llevar a cabo la creación de un espacio donde los aspectos fundamentales sean la presencia de la naturaleza, tanto física como la abstracción de ésta; la luz natural y artificial, consiguiendo así una armonía entre la luz, la forma y la textura. En este caso el paisaje lo es todo. Se plantea la construcción de una imponente malla espacial haciendo alusión a la forma del árbol de una manera simplificada, este árbol, se ramifica por todo el espacio creando ecosistemas independientes para cumplir diferentes funciones y actividades. La malla espacial se entiende, por tanto, como un crecimiento orgánico con brotes sucesivos.

Esta estructura tiene el poder de la ramificación y dilatación, presentes en la naturaleza, es un elemento que crece y se adapta a las necesidades de los usuarios y del espacio en sí. Gracias a este ente se generan multiespacios, haciendo que el entorno se adapte a las necesidades de las funciones a realizar en él y no lo contrario. Se consigue también una interacción a través de las sombras, con diferentes formas y colores, ya que se crean diferentes piezas que se acoplan en ella obteniendo así variadas secuencias sensoriales.

El juego será el motor principal para desarrollar esta multifuncionalidad. Éste se consigue gracias al fácil manejo de la estructura planteada. Los usuarios tendrán la capacidad de modi􀃀 car el espacio creando ellos mismos diferentes funcionalidades.

Debemos recordar que trabajamos para generar un entorno adecuado para poder ser disfrutado. El local se resuelve con un programa funcional muy sencillo con una solución sincera mediante una diáfana zona central volcada a la malla espacial, con unos espacios intermedios que resuelven las zonas húmedas y de servicio para los distintos talleres, orientados generosamente hacia el espacio central.

En definitiva, la propuesta busca una neutralidad con el entorno, siendo la malla esa figura que siempre será el paisaje de Nature, acompañando ese deseo de buscar calma y abstracción.

« Deja que la naturaleza sea tu maestra »
William Wordsworth

EAI, Daniel Rodríguez Estévez.

Xornadas de Creación Transversal 2019

Como é habitual, durante as últimas dúas semanas lectivas do ano en Aula D traballamos nas Xornadas de Creación Transversal. Todo o alumnado de primeiro e segundo ano dos Ciclos Formativos de Grao Superior de Deseño Gráfico e de Deseño de Interiores se reparte aleatoriamente por grupos para traballar nunha proposta creativa e alternativa entre a arte e o deseño.

Este ano o tema ten por título o deseño de Puntos de recarga emocional. Paralelamente ao desenvolvemento do traballo se imparten charlas sobre temas paralelos como mapas e cartografía, deseño e emocións, o punto como lugar no espazo, exemplos audiovisuais, o situacionismo, …

Finalmente, o venres 20 de decembro os grupos terán que presentar e explicar os seus traballos.

Cursos de Especialización

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Os días 14 e 15 de xaneiro de 2019 dan comezo os nosos Cursos de Especialización, homologados pola Xunta de Galicia con 3 créditos ECTS.

Os Cursos de Especialización impártense en horario de 18.00h á 21.00h, dous días á semana para un total de 54 horas lectivas. Os contidos teóricos compleméntanse co manexo de programas informáticos específicos e máis a elaboración dun proxecto concreto.

Deseño Web

Deseño Editorial

Ilustración e Banda Deseñada

Deseño de Espazos Expositivos

Visita á exposición «A Arte no Cómic»

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O alumnado de Gráfica Publicitaria asistiu onte á exposición A Arte no Cómic, aberta ata o 30 de xuño na Sede de Afundación, en Vigo, na que da man do seu comisario, o historiador Asier Mensuro, puidemos participar dun percorrido polas claves que vinculan estas dúas disciplinas, Arte e Banda Deseñada.
Cun total de 73 debuxantes e artistas a exposición mostra, entre outras, obras do Museo Louvre; do Museo Nacional del Prado, ou do Museo Thyssen-Bornemisza, con pezas inéditas que se poden ver por primeira vez neste proxecto e organizadas en tres bloques. No primeiro trátase a relación entre os grandes centros artísticos e o cómic; o segundo está adicado ós creadores galegos, como Miguelanxo Prado ou Jacobo Fernández Serrano, entre outros; e o terceiro e último centrado na inclusión dentro da viñeta das grandes obras da pintura universal.

Queremos dar as grazas á organización pola súa invitación, ó comisario Asier Mensuro pola súa implicación co grupo, e a asistente de sala (e querida exalumna) Claudia Silva por recibirnos tan amablemente.

«joyas de autor» imparte unha conferencia en aula D

Mañá mércores 28 de febreiro terá lugar nas instalacións de Aula D unha conferencia a cargo de Alberto Montenegro, que xunto con Isabel Giménez é integrante de “AI JOYAS DE AUTOR” . proxecto de longa traxectoria que arrinca a principio da década dos oitenta. A xornada é de portas abertas, polo que estades todos invitados.

cartel joyas de autor.

«As xoias de Alberto Montenegro e de Isabel Jiménez, – AI, Joyas de Autor -, realizadas partindo dunha ampla selección de materiais preciosos – prata, ouro, diamantes e pedras preciosas -, son o resultado dun proceso artesanal, cada vez máis difícil de preservar na joyería actual, que dá a todas as súas creacións un carácter exclusivo, -unhas veces único, outras limitado a series numeradas -, pero sempre cun valor de obra de arte incomparable, que chega ao virtuosismo nas súas creacións escultóricas.
Un reducto de calidade e prestixio, no que se atopan en perfecta harmonía, a máis difícil e esmerada tradición artesanal das pezas feitas a man, co deseño máis vanguardista e elegante dos nosos días».

Visita á exposición «Pergamiño Vindel. Un tesouro en sete cantigas»

z-IMG_20171102_132812O pasado 2 de novembro o grupo formado polos alumnos de 1º e 2º curso do ciclo de Gráfica Publicitaria tivemos a oportunidade de visitar a exposición “Pergamiño Vindel. Un tesouro en sete cantigas” no Museo do Mar de Galicia. Nesta visita puidemos coñecer non só a historia e características desta icona da cultura galaico-portuguesa senón tamén o contexto sociocultural no que se enmarca a súa orixe.

Más de 50 piezas conforman esta exposición única, entre las que se incluyen pinturas, documentos, esculturas, obras en madera, elementos arqueológicos y obras de carácter sagrado y profano, entre otras.

Curso de Introdución ao Deseño (CIDE)

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O vindeiro luns 6 de novembro dará comezo o CIDE, Curso de Introdución ao Deseño que impartimos unha vez ao ano, para aquelas persoas que queren iniciar a súa andaina no eido do deseño.

É especialmente interesante para persoas que teñan pensado iniciar estudos afíns (deseño gráfico, deseño de interiores, belas artes, arquitectura, delineación, etc) ou realizar os nosos Cursos de especialización (de 3 créditos ECTS) de Ilustración e Banda Deseñada, Deseño WebDeseño Editorial ou Deseño de Elementos e Espazos Expositivos.

O curso estrutúrase a partir dos seguintes bloques de contidos:

  • Arte e cultura contemporánea
  • Teoría da forma
  • Creatividade, metodoloxía e comunicación
  • Taller de Expresión plástica
  • Medios informáticos (Adobe Illustrator)
  • Proxectos

Durante o curso realizaremos un proxecto concreto usando unha metodoloxía que permita ao alumnado abordar deseños de calquera tipo.

Máis info en https://aulad.com/cursos/cide/

 

Alguns exemplos de proxectos realizados en cursos anteriores:

Visita a Sirvent

O pasado martes 6 de xuño o alumnado de Deseño de Interiores visitou as instalacións comerciais de Sirvent, en Gran Vía, 129 en VIGO.

Dende os inicios dos anos `80, Sirvent comeza a comercialización e venta de moblaxe elexido cun claro criterio contemporáneo e de autor, na que se inclúen todos os clásicos do movemento moderno, seguindo claramente a estela marcada pola escola da Bauhaus.

A empresa desenvolveu unha serie de proxectos, sempre coa intención de divulgar a cultura mirando ao deseño como eixe central; a primeira mostra na península do mobiliario de Zanotta, os mobles de Salvador Dalí, os traballos de Afra e Tobia Scarpa, o mobiliario de Cassina, … En 2005 Sirvent trasladouse as súas instalacións actuais.

Durante a visita, Juan Sirvent fixo un percorrido comentado polas pezas de algúns grandes deseñadores como Le Corbusier, Alvar Aalto, Charles e Ray Eames, Verner Panton, Eero Saarinen, Memphis, Philippe Starck, e moitos outros.

Grazas Juan.

Curso de Ilustración e Banda Deseñada

O vindeiro luns 15 de maio dará comezo unha nova edición do Curso de Ilustración e Banda Deseñada en Aula D, os luns e os mércores de 18.00h a 21.00h, cun total de 42 horas lectivas.

Tanto a banda deseñada como o libro ilustrado, veñen experimentando unha importante presenza no ámbito editorial grazas aos novos autores que, nos últimos tempos, están a publicar os seus traballos, incluso máis alá das nosas fronteiras. Este curso ten como finalidade introducir ao alumnado nos coñecementos teórico-prácticos da ilustración e da banda deseñada.

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Máis info en https://aulad.com/cursos/ilustracion-e-banda-desenada/

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