Nicolás Martínez del Reis. Premio extraordinario en las enseñanzas artísticas profesionales en la modalidad de Artes plásticas y Diseño 2019/20

La Xunta de Galicia acaba de publicar en el Diario Oficial de Galicia la resolución de la concesión de los premios extraordinarios en las enseñanzas artísticas profesionales en las modalidades de Música, de Danza y de Artes plásticas y Diseño. Con ellos se reconocen y se valoran públicamente los méritos académicos y artísticos excepcionales basados en el esfuerzo y en el trabajo de cinco alumnas y alumnos que finalizaron sus estudios en el curso 2019/20 con un excelente resultado académico.

Los dos galardones otorgados en la modalidad de Artes plásticas y Diseño fueron para Elva Alján Alves de la Escuela de Arte y Superior de Diseño Pablo Picasso de A Coruña en la especialidad de ilustración; y Nicolás Martínez del Reis, en el CE.ART Aula D de Vigo, en la especialidad de Proyecto y dirección de obras de decoración.

“¿Qué sentido tiene correr, si has elegido el camino equivocado?”. Con esta cita comenzó Nicolás Martinez Do Reis, alumno del ciclo formativo de Proxectos e Dirección de Obras de Decoración, la presentación de su proyecto final, S.ECO, un espacio de trabajo en el que se unen por un lado los nuevos modelos laborales más flexibles y adaptativos, espacios coworking, con la conciencia ecológica ineludible en el campo del diseño y la arquitectura de este momento.

Desde la escuela queremos felicitarle, con todo nuestro cariño, por ser uno de los estudiantes que ha alcanzado el Premio extraordinario en las enseñanzas artísticas profesionales en la modalidad de Artes plásticas y Diseño de la comunidad autónoma de Galicia en curso 2019/20.

Os dejamos aquí la entrevista que Elena Villanueva, del Faro de Vigo, realizó a Nicolás en Aula D.

Felicidades Nico!

EXPOSICIÓN DE GRÁFICA PUBLICITARIA

Durante el mes de abril se expondrán en Aula d los proyectos del módulo Fundamentos de la Expresión y la Representación de los alumnos de 1º de Gráfica Publicitaria, impartido por Susana Román Estrada (susanaromanestrada). La exposición resume los ejercicios realizados durante este curso hasta la fecha.

Carla Outerelo González

Incluye ejercicios sobre la figura humana, modelo fijo, modelo en movimiento y composición de grupos, ejercicios de abstracción caligráfica y dibujo de mancha, dibujo científico, dibujo de distintos tipos de estructura incluyendo en ellas módulos influidos por las mismas y analizando los aspectos geométricos derivados del proceso de síntesis e ilustración de un poema a partir de la libre interpretación de la realidad.

Ejercicios de los alumnos en su segundo trimestre.
Ejercicios de figura humana realizados en la Plaza do Abano, en el Casco Vello.

En nuestra cuenta de instagram podrás ver más ejercicios realizados por nuestros alumnos en ésta y otras disciplinas.

👉 Ya están abiertas las matrículas para el curso 2021-2022. Puedes informarte sobre nuestros ciclos superiores de Gráfica Publicitaria o Proxectos e Dirección de Obras de Decoración en la web de Aula d.

BLUM, ESPAZO DE APRENDIZAXE INFANTIL. Proxecto final de David Gómez

Blum es un proyecto académico consiste en crear una propuesta de marca para un espacio de aprendizaje infantil, pasando por la creación del naming, la logomarca, papelería y campaña publicitaria.

Este espacio de aprendizaje infantil está destinado a niños de 4 a 12 años. Su función es complementar el aprendizaje y educación recibido en sus hogares y sus escuelas, basándose en un modelo educativo alternativo inspirado en los modelos Montessori y Waldorf.

En dicho espacio se busca la felicidad del niño y el aprendizaje a través del juego, así como actividades en las que tendrán que construir y experimentar, teniendo contacto con la naturaleza. Conociendo en qué consiste el espacio hemos creado un nombre para la marca. Así, Blum nace tras un proceso de naming orientado a representar el espíritu del espacio de aprendizaje, este proviene de la palabra inglesa “Bloom” que significa florecer, un concepto apropiado para este espacio que tiene relación con la naturaleza y el crecimiento intelectual y emocional de los niños.

Para la creación de la logomarca nos hemos inspirado en los clásicos juegos educativos que se emplean en aulas Montessori y que suelen estar formados por piezas de madera con formas geométricas con las que se pretende que el niño construya libremente. Con la logomarca tenemos el objetivo de trasmitir los conceptos de construcción, como juego y crecimiento intelectual y emocional, diversidad, cercanía y formalidad.

En el desarrollo de la papelería se refuerza el valor de formalidad y profesionalidad, ya que es algo que interesa destacar por ser un proyecto que está dirigido por adultos que tienen un compromiso serio para con los niños y sus padres. El resultado es una papelería con carácter sobrio y fresco, mantenido un estilo muy limpio.

Blum es un proyecto que empieza de cero, por lo que fue importante el desarrollo de una campaña publicitaria. En el diseño de la gráfica teníamos el objetivo de presentar a Blum y posicionarlo como un espacio de aprendizaje infantil basado en una pedagogía alternativa donde los niños van a crecer a través del juego, ya que este favorece el aprendizaje.

El eslogan que se emplea en todas las aplicaciones de esta campaña publicitaria es “Xoga, aprende, medra”. Éste comunica la filosofía de aprendizaje que se lleva a cabo en este espacio, los niños aprenden a través del juego, se desarrollan intelectual y emocionalmente, por lo tanto crecen como personas. Todo esto se apoya con diferentes imágenes que representan ese crecimiento y ese juego; en cada aplicación vemos a un niño o niña realizando una actividad que podría llevarse a cabo en Blum, relacionando esta forma con el espacio de aprendizaje.

La ejecución tiene un carácter formal, transmitiendo la seriedad y profesionalidad con la que se lleva este proyecto. Tienen un compromiso para con los niños, que es el de ayudarles a su desarrollo intelectual, emocional y creativo.

HAZ POR VIGO 2020

Los pasados 18 y 19  de diciembre se llevó a cabo en Aula D la cuarta edición del HAZ, organizado por el grupo local de Greenpeace en Pontevedra. En palabras del propio equipo del HAZ:

«Este tiene como objetivo mostrar que otro modelo de consumo es posible, combatiendo las compras innecesarias y masivas con acciones más respetuosas con el medio ambiente como crear, compartir, intercambiar o reparar».

Blog Greenpeace.Haz por Vigo. Tejiendo redes en las ciudades

La organización decidió transmitir en directo y grabar todas las charlas y talleres que se realizaron y que ahora tenemos disponibles en:

HAZ por Vigo 2020 – videos de las sesiones.

Cuestiones tratadas en el HAZ como el modelo energético, la economía circular, la amenaza de nuestros fondos marinos, de nuestros bosques o el despilfarro son cuestiones que desde el punto de vista del diseño deben valorarse y resolverse. Como bien sabemos el diseño debe cumplir con una serie de necesidades básicas como son la funcionalidad, la utilizada, la comunicación o la creatividad. A día de hoy no podemos dejar fuera de esta serie la sostenibilidad como factor clave del futuro de nuestra profesión. En este sentido entendemos que la sostenibilidad como una forma de satisfacer nuestras necesidades actuales sin sacrificar la capacidad de futuras generaciones para satisfacer las suyas propias. 

El diseño sostenibles es aquel que en su proceso de industrial y de distribución puede mantenerse dentro de los procesos de la naturaleza, utilizando materiales inocuos, procesos más eficientes que eviten generar residuos o elementos tóxicos que degraden el medio. No solo se trata de utilizar materiales biodegradables o upcycling; un proceso de diseño sostenible implica pensar en cada fase, optimizando el proceso para contaminar menos, reducir gastos de energía o recursos o planear cómo sería la segunda vida de ese producto. Se trata, en definitiva, de reducir la huella ecológica, teniendo en cuenta otros factores como como los derechos humanos, el comercio justo o el desarrollo local. El diseño sostenible es siempre un diseño ético y responsable.

Un placer compartir nuestro espacio con el grupo Greenpeace y los colaboradores: A Golpe de Pedal Vigo, Nosa Enerxía, Miudiño S.Coop Galega, 13 GRADOS, O Muiño da Espelta, AIDA Books, RetroGalaicos, FENTO, Epona Terra, A Sabia y Oxfam Intermón. 

Gracias a Greenpeace, a todas las voluntarias y voluntarios que participaron y en especial a Sara, Bego, Celia y Mariló, coordinadoras del evento.

¡Esperamos poder volver a participar en próximas ediciones!

NATURE, ESPAZO DE APRENDIZAXE INFANTIL. Proxecto final de Daniel Rodríguez Estévez

Estamos tan acostumbrados a tenerla ahí, pasar por delante de ella constantemente, que hemos dejado de darle el valor que se merece, la vemos como algo que forma parte de nuestro entorno, como lo puede ser cualquier mobiliario urbano por ejemplo, es tal nuestro despotismo hacia ella que la utilizamos a nuestro antojo, como si de un objeto sin vida se tratase.


¿Qué es la naturaleza?

Colocamos plantas en nuestras casas a modo de decoración, cuando se marchitan, las tiramos y compramos otras, si tenemos un árbol en la finca de nuestra casa que nos da una sombra que no nos interesa lo talamos sin ningún remordimiento de conciencia, y así un sin fin de ejemplos que demuestran nuestro mal comportamiento hacia nuestro entorno natural.

Nos hemos olvidado por completo del beneficio que para nuestras vidas la naturaleza nos aporta alargando incluso ésta. La intervención del ser humano en la naturaleza ha ido afectando gradualmente a la vida natural en el planeta tierra.

La forma es la apariencia externa de las cosas. A través de ella, podemos obtener información sobre todo lo que nos rodea. Nuestro entorno cotidiano está constituido por una multitud de elementos, tanto entornos naturales como artificiales, que tienen distintos aspectos físicos, es decir, diferentes formas.

La forma es la identidad de cada cosa, es una combinación de puntos, de líneas, de planos, de colores, de texturas que originan el aspecto de algo determinado y que lo distinguen de otro objeto o cosa. Ésta en la naturaleza se clasifica atendiendo a los binomios forma-función, forma-métrica y forma complejidad. Una de las formas que nos encontramos en la naturaleza es la fractal, ésta es autosimilar, es decir, su estructura se repite en escalas progresivamente pequeñas.

La propuesta pretende llevar a cabo la creación de un espacio donde los aspectos fundamentales sean la presencia de la naturaleza, tanto física como la abstracción de ésta; la luz natural y artificial, consiguiendo así una armonía entre la luz, la forma y la textura. En este caso el paisaje lo es todo. Se plantea la construcción de una imponente malla espacial haciendo alusión a la forma del árbol de una manera simplificada, este árbol, se ramifica por todo el espacio creando ecosistemas independientes para cumplir diferentes funciones y actividades. La malla espacial se entiende, por tanto, como un crecimiento orgánico con brotes sucesivos.

Esta estructura tiene el poder de la ramificación y dilatación, presentes en la naturaleza, es un elemento que crece y se adapta a las necesidades de los usuarios y del espacio en sí. Gracias a este ente se generan multiespacios, haciendo que el entorno se adapte a las necesidades de las funciones a realizar en él y no lo contrario. Se consigue también una interacción a través de las sombras, con diferentes formas y colores, ya que se crean diferentes piezas que se acoplan en ella obteniendo así variadas secuencias sensoriales.

El juego será el motor principal para desarrollar esta multifuncionalidad. Éste se consigue gracias al fácil manejo de la estructura planteada. Los usuarios tendrán la capacidad de modi􀃀 car el espacio creando ellos mismos diferentes funcionalidades.

Debemos recordar que trabajamos para generar un entorno adecuado para poder ser disfrutado. El local se resuelve con un programa funcional muy sencillo con una solución sincera mediante una diáfana zona central volcada a la malla espacial, con unos espacios intermedios que resuelven las zonas húmedas y de servicio para los distintos talleres, orientados generosamente hacia el espacio central.

En definitiva, la propuesta busca una neutralidad con el entorno, siendo la malla esa figura que siempre será el paisaje de Nature, acompañando ese deseo de buscar calma y abstracción.

« Deja que la naturaleza sea tu maestra »
William Wordsworth

EAI, Daniel Rodríguez Estévez.

LÍQUERE, ESPAZO DE APRENDIZAXE INFANTIL. Proxecto final de Iria Alejandra Botana Álvarez.

Como el atleta que le pasa el testigo a su compañero de equipo, mi madre me cede en calidad de préstamo, varios libros sobre la educación libre cuando me encuentro a las puertas de la maternidad. Entre esos libros se encontraba «Summerhill. Un punto de vista radical sobre la educación de los niños», publicado en 1960, me parece que la fecha de publicación es un dato para destacar, si hacemos comparaciones con los sistemas pedagógicos populares en este momento, parecería que fue escrito en el futuro.

Gracias a esta lectura, comprendo parte de lo que reside en mi interior y a su vez de lo que sale instintivamente de mí cuando me relaciono con mi hijo.

La propuesta, un espacio de aprendizaje infantil, se asocia inmediatamente con el lienzo en blanco que ha de ser dibujado, eso en definitiva es así en cada proyecto, un lienzo que ha de ser trabajado para crear la obra final. Pienso en este concepto también, para asociarlo a la mente de un niño recién nacido, esa mente a la que se puede ofrecer diferentes estímulos para poder crear su propia historia. La manera de aprender de un niño nunca debería ser impuesta, sí a través de guías o maestros, que creen contextos educativos asociados preferiblemente a la creatividad y sobre todo al juego, ya que de todo lo que se hace se aprende, y si es de una forma lúdica es más asumible y aceptado por un niño.

A partir de aquí, comienza una investigación sobre los primeros aprendizajes de un niño, a través de la forma y del color, empezando por las formas y colores básicos.

• Rojo • Azul • Amarillo

• Circulo • Cuadrado • Triangulo

Asocio estos conceptos, a las herramientas que ofreceremos a los habitantes para construir su propio entorno en esta propuesta. En resumen, las premisas a la hora de abordar el proyecto parten de la pedagogía democrática de Alexander Neill y del movimiento De Stijl protagonizado por la forma y el color; asociando la primera a la libertad, y la segunda a la esencia básica de las cosas.

Se llevan los conceptos libertad y esencia al espacio arquitectónico que se va a desarrollar, procurando que éste, sea también un motor de aprendizaje. Nos encontramos con dos entes, la función y el espacio, que han de ser unidos en este proyecto, al fin y al cabo se debe crear aquí una propuesta comprensible a ojos de un niño, y que se nutra de la simplicidad y pureza que caracteriza a éste. 

El espacio, que ahora mismo alberga una iglesia, marca de una manera muy sólida la concepción del nuevo espacio. Partimos de un local con unas características muy singulares, compuesto por una secuencia de soportes y vigas de hormigón, colocados en forma de cuadrícula y una estructura de cuatro pórticos de sección variable con el mismo acabado. En esta propuesta se quiere respetar en gran medida estos vestigios del pasado. Hemos de darle al nuevo espacio que va a surgir, un carácter lúdico y que favorezca la comunicación, frente al uso que hasta ahora se desarrollaba, un espacio dedicado al culto religioso, con un carácter de recogimiento e intimidad. Imponemos de manera general a cada proyecto, la premisa de intervenir en los espacios lo menos posible, para poder contribuir a la continuidad del mundo en el que vivimos, respetando el pasado que no es más ni menos que parte de la cultura que nos llevaremos generación tras generación.

“Construimos el espacio en el tiempo a través del conocimiento”

EAI, Iria Alejandra Botana Álvarez.

faiLab · arte, tecnoloxía e creatividade

Presentamos _faiLab, un proxecto de actividades e talleres creativos e innovadores para nenos e nenas no Casco Vello de Vigo.

Este proxecto xorde como unha colaboración baseada na experiencia e intereses comúns de Miudanza, Argalleiros e Aula D, tres modelos distintos que, non obstante, compartimos dinámicas e temáticas vinculadas á arte o deseño ou a tecnoloxía cun territorio común: a creatividade.

Cada un de nós coincidimos en constatar que a mellor aprendizaxe dase sempre tras un proceso de curiosidade, exploración e experimentación, o que xenera non só coñecemento e pensamento crítico senón tamén un alto grao de empatía, satisfacción e disfrute persoal durante a experiencia.

O proxecto conta cun amplio equipo multidisciplinar formado por divulgadores e educadores especializados en pedagoxía, arte, ciencia, tecnoloxía ou artes escénicas, aplicando unha metodoloxía centrada na exploración e o autodescubrimento, a través das habilidades de cada persoa e favorecendo o desenvolvemento persoal e grupal.

_faiLab arrancará o vindeiro mes de novembro con talleres de:
Ilustración, Robótica, Danza contemporánea, Programación, Fotografía, Electrónica, Cine, Impresión 3D e Circo.

O horario é de tarde, de luns a venres: orientados a nenos e nenas de entre 6 e 15 anos. Os sábados pola mañá haberá tamén un espazo multiactividade que acollerá un _artLab e un_tecLab.

MATRÍCULA ABERTA
Para saber máis sobre este proxecto, os colaboradores, actividades e horarios podes acceder a https://failab.es/

Os promotores e creativos de _faiLab somos:

Miudanza é un proxecto de ocio activo e divulgación para nenas e nenos. Dende hai 10 anos ofrece servizos alternativos a infancia para festas, campamentos e festiváis entre outros a través de equipos diversos de traballo especializados en pedagoxías activas.

Argalleiros é un proxecto educativo que busca achegar ós cativos á tecnoloxía dende unha perspectiva práctica, útil e creativa. Usar a tecnoloxía como medio e non como fin.

Aula D é unha escola de artes con máis de 30 anos de experiencia impartindo os ciclos formativos de grao superior de Deseño Gráfico e Deseño de Interiores.


CHARLA DE PEDRO ROMÁN E INAUGURACIÓN DO CURSO 2020/21

O 15 de setembro asistimos á conferencia de Pedro Román, con motivo da apertura do curso 2020/21. Ademáis de socio fundador foi profesor de deseño de proxectos, teoría do interiorismo, fundamentos da representación e a expresión, entre outras, en aula D durante máis de 35 anos. Tamén é pintor,  cantor de poetas é poeta cantor. 

Na súa charla, consistente nunha reflexión sintética sobre a importancia de ter unha actitude persoal correcta cara ao deseño, aludiu, apoiándose nas fontes, tanto do deseño, como da filosofía, arquitectura, poesía, etc… a Munari, Albino Prada Blanco, Zygmunt Bauman, Lao Tse, Konstantino Cavafis, Souto de Moura, Bruce Mau. Falounos sobre o espazo curvo e o tempo continuo e de como nos movemos no tempo a través dunha secuencia de espazos. Tamén de como o deseño cambiou nas últimas décadas, facendo fincapé nas verdadeiras necesidades da sociedade actual, el despilfarro de las naciones, a desaceleración ou a sostibilidade. 

Segundo el, falando da teoría da forma, as orgánicas son quen de seguir a lóxica da natureza e polo tanto axeitadas para a función que cumpren; a gaivota, o falcón e a aeronáutica comparten cualidades biomiméticas que nos permiten optimizar os seus deseños.

Divagamos con Pedro sobre a metodoloxía proxectual e o valor do deseño.

Deshaced ese verso. 

Quitadle los caireles de la rima, 

el metro, la cadencia

y hasta la idea misma. 

Aventad las palabras, 

y si después queda algo todavía, 

eso

será la poesía. 

Aventad las palabras, León Felipe.

Finalmente, a actriz e profesora Orisel Gaspar dedicou a Pedro, en nome de todos os seus compañeiros e alumnos, unha canción a capella como homenaxe á súa carreira na que se reflectiu o agarimo que todos lle temos. Pedro, que tu camino sea largo, no apresures nunca el viaje.

Na seguinte ligazón poderás ver o vídeo en directo que se emitiu desde @aula_d.

https://www.instagram.com/tv/CFJ2ATKiZNn/?utm_source=ig_web_copy_link

ILLAS ATLÁNTICAS, PATRIMONIO DA HUMANIDADE. Proxecto final de Javier Vázquez Pires

«La propuesta Cíes Sostenible tiene como punto de partida establecer un conjunto propio y único del archipiélago, fruto de la adaptación y respeto el entorno y del terreno, configurando los espacios en función de sus características y su movimiento. Además gran parte del grueso del proyecto se levanta con materiales ya existentes en la zona,  como la piedra granítica rescatada de la antigua construcción existente en el solar de intervención, o la madera de eucalipto, una especie no autóctona que está consumiendo gran parte del agua dulce de las islas,  que ya de por si es escasa.

El medio natural debe ser el protagonista y el motivo por el que se desplacen los usuarios.  La parcela en la que se proyecta prácticamente todo el conjunto,  se encuentra rodeada de una gran variedad paisajística, incluyendo zonas de vegetación alta,  que funcionan como elementos protectores frente al clima,  paisaje dunar, playa y paisajes agrestes rocosos. Por tanto y teniendo estos puntos de vista en cuenta, se proyectan tres áreas de estancia y de contemplación orientadas a cada uno de estos entornos, ofreciendo al usuario un recorrido paisajístico de bienvenida nada más desembarcar en la isla. 

El conjunto está dotado además de una serie de servicios,  tales como: punto de información,  zona de ventas de productos de primera necesidad, bebidas y alimentación básica, puesto de atención sanitaria y zona de aseos. Todos ellos se establecen en contenedores marítimos de segunda vida, aprovechando sus ventajas aislantes y reduciendo a su vez en material de construcción. 

El proyecto en su conjunto no sólo atiende aspectos constructivos para lograr la menor huella y reducir el consumo de energía, sino que pretende actuar como una propuesta educativa para el usuario que lo utilice,  transmitiendo la importancia del entorno que lo rodea y la necesidad de su preservación, por ello aparte del punto de información,  se proyecta un recorrido informativo ubicado en todas las áreas de estancia y contemplación, aprovechando elementos que estos espacios ya incluyen como barandillas o el propio mobiliario y que informen sobre las características de cada paisaje según la zona donde se encuentre el usuario. 

En resumen, todo el planteamiento está pensado como un proyecto provisional, concebido para cumplir su función durante 10 o 15 años, por ello no se introducen ningún elemento de obra, sino que toda la intervención se monta por piezas, y por consiguiente, puede ser completamente desmontable sin causar huella.  Además, el proyecto actúa como un elemento propio y característico de la zona,  aprovechando los recursos que ésta ofrece y adaptándose a su forma y movimiento. No se busca la mímesis sino el respeto por el medio natural y transmitir este respeto a los usuarios que transiten por él.»

Cíes Sostenible, Javier Vázquez Pires.

ILLAS ATLÁNTICAS, PATRIMONIO DA HUMANIDADE. Proxecto Integrado de Abel Arnoso

O vindeiro venres 14 de febreiro ás 9,15h asistiremos na escola á presentación dun dos proxectos finais máis representativos do ano en Deseño Gráfico e en Deseño de Interiores. A continuación podemos ver un extracto do proxecto de Illas Atlánticas, Patrimonio da Humanidade realizado por Abel Arnoso.

Tras el recibimiento de la categoría de Patrimonio de la Humanidad para el «Parque Nacional Marítimo – Terrestre das Illas Atlánticas de Galicia», se ha desarrollado este proyecto para renovar la imagen del parque al completo, presentando una nueva y sólida identidad visual.
Acorde con el verdadero carácter de las islas y su naturaleza, también cuenta con una nueva campaña de comunicación publicitaria para impulsar su reconocimiento a nivel nacional e internacional.
Debido a las características del entorno natural sobre el que estamos trabajando, y tras realizar un análisis y estudio de la situación, hemos establecido que las ideas proyectuales se basasen en la sostenibilidad , en la concienciación y en la fomentación del respeto hacia su naturaleza y su conservación. Se ha buscado lo que une y distingue a cada isla , para así poder emplear esas características comunes en la representación del conjunto del parque y aquellas otras que las distingue para la representación de cada isla en específico. Estas características se basan principalmente en su naturaleza , ya que es la que define el carácter de las islas y gracias a la que obtuvieron las categorías de Parque Nacional y Patrimonio de la Humanidad.
A través de las distintas aplicaciones, se pretende dar a conocer al mundo, por la tanto, las características de este entorno natural desde la divulgación de su excepcional naturaleza y patrimonio. Otro de los factores importantes que quisimos destacar, fue la representación constante de las cuatro islas (Cíes, Ons, Sálvora y Cortegada) y de las cuatro expresiones naturales (mar – playa – bosque – granito) en todas las aplicaciones, para que el público conozca el parque al completo.
Consideramos que su protección es muy importante, pero la calidad natural del Parque es compatible con un uso responsable y ecológico. Se procurará atraer a través de la campaña publicitaria a nuevos visitantes, pero siempre desde los principios del turismo sostenible y adhiriéndose a las ideas proyectuales comentadas anteriormente. Intentando cambiar de esta manera el turismo masivo de sol y playa existente en las islas actualmente por un turismo responsable, sostenible y ecológico.
Las Islas Atlánticas son perfectas para crear un vínculo entre el hombre y la naturaleza, ya que al tratarse de espacios de naturaleza excepcional y aislados de la gran urbe favorecen un contacto entre ambos; de forma que, en un contexto de paz y armonía con esta naturaleza, los visitantes adquieran un mayor respeto, conciencia y cultura natural. Además, el visitante se convierte en contribuidor de la preservación del patrimonio del parque, por lo que el resultado de esta relación se convierte en una experiencia positiva.

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